我第一次担任教堂钢琴家的经历是无偿的、临时的,也是深深令人羞惭的。
我的合唱指挥的管风琴手,一位老先生,生病了。指挥知道我会弹钢琴,便让我去顶替一次排练。我信心满满,拿起乐谱,说:我们开始吧。
然后我翻开了第一首众赞歌。
音乐看起来很难,但我以为能应付。我没有预料到的是速度。用每分钟60拍我能处理,但他们至少在100拍的速度进行。我在每一拍上都落后了。指挥看了看我,微笑着说:"我们再来一次。"我的脸红了,尴尬极了。
第二次尝试时我做了一个决定:只弹右手。我保持了节奏,这行得通,我感到一丝宽慰。
然后指挥从教室另一端大声喊道,直接看着我:"请多给我一些低音。"
我僵住了,用只有右手弹完了那首曲子。
那次经历改变了我对和声的理解、我的练习方式,以及最终在Piano Tree中构建的内容。这篇文章是为任何考虑担任教堂钢琴家,或者已经在这个岗位上、却疑惑为什么比看起来更难的人写的。
本文是Piano Tree职业道路系列的一部分。关于铅谱和现代教堂风格,另请阅读爵士钢琴之路。对于推荐的外部资源,钢琴家和教育家Rhonda Rizzo写了一份关于教堂钢琴家角色的优秀实用指南,我建议与本文一起阅读。
我以艰难方式学到的教训:低音是老板
那次排练教会了我一件从未有人告诉我、也从未在任何理论书上读到的事:低音是和声的老板。如果你在右手弹C、E、G,大多数人会说这是C大调和弦。但一旦你改变低音音符,一切都会改变。左手放一个A,你就有了A小七和弦;左手放一个F,你就有了带七度和九度的F大和弦。右手的三个音符没有移动,和声却完全改变了。
低音决定和声是什么。右手相同的三个音符,根据左手在下面弹什么,可以是三个完全不同的和弦。
指挥本能地理解这一点。合唱团可以承担内声部,他需要从我这里得到的是节奏脉冲和低音。没有低音,和声就没有根基;没有脉冲,合唱团就没有可以跟随的东西。
那天他给我的指示,带着耐心和微笑:"太难的话,把内声部省掉。我们有歌手,保持节拍,给我低音。"
那是我收到过的最有用的和声课。我回家后在下次排练前进行了大量练习,然后指挥换了赞美诗。
那时候,我恨不得能成为一个视奏大师。
为什么视奏是核心技能
教堂钢琴家的工作,比几乎任何其他音乐角色都更像是一份视奏工作。你会拿到从未见过的音乐。赞美诗每周都在变化。特殊音乐在最后一刻才到达。独唱者在礼拜当天早上带来一首曲子。合唱指挥在周四的排练中毫无预警地添加新的颂歌。
在每一种情况下,在压力下流畅准确地读谱的能力,不是一项有用的加分技能,而是首要资质。
在那次排练中,我恨不得能成为一个视奏大师。视奏会在那些情况中的每一个帮助到我。今天依然如此。这就是为什么我认为Piano Tree与任何追求或已经担任教堂钢琴家角色的人直接相关。每日结构化的视奏练习,跨越各种风格和难度级别,是建立这项工作所需流畅度的最有效方式。
教堂钢琴阅读的五个级别
教堂音乐有几种不同的格式,每种都呈现不同的阅读挑战。- 第一级:仅旋律: 右手演奏旋律线。用于初学者,或当其他音乐家承担和声时的起点。
- 第二级:旋律加低音: 右手旋律,左手低音。指挥的最低要求。保持节拍,给出低音。
- 第三级半:键盘风格赞美诗: 右手三个音符,左手一个低音音符。最常见的赞美诗书格式,最实用的起点。
- 第四级:四声部众赞歌: 每手两个声部。读谱要求更高,但在许多传统会众中是标准。
- 第五级:巴赫众赞歌: 高度复调性,每个声部都有自己的旋律逻辑。教堂音乐中要求最高的视奏挑战。
除这五个级别外,你还会遇到:
需要实现的数字低音:带有数字的低音线,指示和声。从数字填充内声部,这基本上与历史实践相同,应用于礼仪语境。
需要实现的铅谱:旋律和和弦符号,和声编配由钢琴家决定。在现代和当代礼拜场所很常见。
带旋律的数字低音:最复杂的格式。给出旋律,给出带数字的低音,内声部由钢琴家实时填充。
这些不同的阅读挑战,正是最初激励我开发和声与对位课程的原因。它们也直接塑造了Piano Tree内部的级别结构。
当你遇到一首太难无法完整演奏的众赞歌时,始终按照这个顺序优先:首先是脉冲,其次是低音,最后是内声部。指挥可以在脉冲和低音的基础上工作。内声部可以省略,但低音不能。
你会遇到的音乐风格
传统赞美诗书四声部赞美诗是为歌手写的,不是为钢琴家写的。声部进行可能产生在手下感觉笨拙的和弦转换。当男高音和低音部分相距太远,左手无法舒适地够到时,将男高音提到右手与女高音和女低音一起,永远不要丢掉低音。
像歌手会演唱那样弹奏乐句,而不是一个和弦一个和弦地弹。作为独奏伴奏时,在会众加入之前弹奏最后一个乐句作为引子。与管风琴手一起工作时,记住管风琴是领导者,你的角色是提供色彩和填充。
赞美团
在当代礼拜环境中,钢琴家是节奏组的一部分,与电贝斯和鼓手一起。这里的工作是和声支撑和节奏稳定性。你是将整个合奏凝聚在一起的粘合剂。
这需要真正熟悉铅谱,以及实时即兴编配和声的能力。
间奏音乐和独奏演奏
大多数教堂要求钢琴家在礼拜的几个节点演奏,超出赞美诗的范围。前奏:礼拜开始前播放的音乐。提前询问期望多少,因为这可能从五分钟到十五分钟或更多不等。
奉献:收集奉献时的音乐。保持安静,频繁使用终止式,以便在收集完成时能自然结束。
后奏:唯一适合稍微展示一下的时刻。活泼而精心制作的东西效果很好。
为合唱团伴奏
几乎每个有合唱团的教堂都期望钢琴家参加每周排练,通常在周间某个晚上,以及周日礼拜前的简短热身。合唱排练的工作主要是演奏声乐部分,让歌手能够听到自己的声部。指挥可能会频繁停止和重新开始,你立即跟随,不会丢失位置。
合唱排练是视奏流畅度最清晰显现的地方。一个停下后无法立即找到位置的钢琴家会让指挥的工作明显更难;而能做到的钢琴家会让自己变得不可或缺。
为独奏者伴奏
教堂环境中的独奏者,从受过训练的专业歌手到善意的业余乐器演奏者,范围很广。你的工作在两种情况下都是一样的:让他们听起来尽可能有音乐性。这意味着听得比弹得多。跟随他们的呼吸,支持他们的速度而不是强加自己的速度,调整动态平衡使他们始终清晰可听。
工作关系:神职人员、音乐指挥、会众
神职人员大多数神职人员对音乐在礼拜中的功能有具体想法。这是他们的礼拜和会众,你的工作是尽可能熟练地服务那个愿景。
音乐总监
合唱指挥或赞美团领队是你在音乐事务上的直接上司。接受他们的领导。教堂音乐环境依赖信任与合作。
会众
在每个会众中,你都会发现真正被音乐感动并对此表示感谢的人。你也会在几乎每个会众中遇到一两个惯常抱怨的人,他们每周都会告诉你赞美诗太快或太慢。对他们保持优雅,限制与他们相处的时间,记住你的上司是神职人员和总监,而不是会众中的个人成员。
现代教堂:福音、爵士与铅谱
许多当代和灵恩派教堂使用大量借鉴福音和爵士风格的音乐:切分节奏、七和弦、延伸和声、钢琴家与歌手或乐队之间的呼唤与应答模式。 对于这些环境,和声流畅度和对铅谱的熟悉是必不可少的。爵士钢琴之路中描述的技能在这里直接适用。福音钢琴尤其有其丰富的左手模式、蓝调音符和呼唤与应答图案的词汇,值得专门学习。
Piano Tree如何支持教堂钢琴家的训练
Piano Tree内部的级别结构,是直接由本文所描述的教堂钢琴演奏挑战塑造的。第一级建立旋律阅读能力。第二级添加低音,即指挥的最低要求。第三级半引入键盘风格赞美诗。第四级进阶到完整的四声部众赞歌。第五级处理巴赫众赞歌,这是标准教堂音乐曲目中复调性要求最高的视奏挑战。
教堂钢琴家的工作回报那些提前做好准备的人。在担任这个角色之前,每一个小时的视奏练习,都是你不必以红脸坐在钢琴前、等待指挥耐心微笑的时刻。
用Piano Tree建立教堂钢琴家工作所需的视奏流畅度本文是Piano Tree职业道路系列的一部分。探索其他专业方向:古典文凭之路、爵士钢琴之路、作曲家之路,以及钢琴教师之路。要了解教堂钢琴家角色的优秀实用概述,另请阅读Rhonda Rizzo的指南。