探戈钢琴家是任何流行音乐风格中最全面的音乐家之一。不只是键盘手，不只是伴奏者，也不只是独奏者，而是三者兼备，根据音乐和乐团在每个时刻的需求，在不同角色之间自由切换。
我教过许多从古典背景转向探戈的钢琴家，这个转变总是很有启发性。技术基础在那里，音乐智识在那里。但探戈要求一种古典训练很少培养的特定能力：聆听独奏者、实时读取他们的自由速度（rubato）和肢体动作，并在不破坏整个乐团所依赖的节奏织体的情况下做出回应。这种室内乐敏感性与节奏韧性的结合，正是探戈钢琴家与"弹探戈的钢琴家"之间的区别。
本文是Piano Tree职业道路系列的一部分。相关路径请参阅爵士钢琴之路、作曲家之路，以及如何在钢琴上学习和声。
探戈钢琴家是谁？
探戈钢琴家在典型乐团（orquesta típica）中占据独特的位置，必须同时是：- 一位有经验的室内乐演奏家，在每一时刻聆听并回应周围发生的一切
- 一位敏感的歌手伴奏者，能够实时读取独奏者的自由速度、肢体动作和诠释选择
- 一位具有扎实功能和声知识的即兴演奏者，创造对位旋律并在乐句之间填充音乐
- 一位自信的视奏者，对详细标注的乐谱和旋律加和弦符号的铅谱格式同样得心应手
- 一位具备多种技术来为旋律编排独奏钢琴版本的独奏者
探戈钢琴家不只是演奏音符，而是将整个乐团凝聚在一起，同时听起来像是什么都没做。
这种技能的组合不是一夜之间就能出现的，它是分阶段建立的，每个阶段都在深化前一个阶段的基础。本文描述的四级结构是发展这些技能最直接的路径。
开始之前你需要什么
探戈不是初学者的音乐风格。在开始认真学习探戈钢琴之前，演奏者应该已经具备：- 扎实的功能和声知识：大小三和弦、七和弦、常见进行、ii-V-I及其变体
- 基本的即兴能力：利用现有和声知识实时为旋律配和声的能力
- 在标准记谱和铅谱格式中自信的视奏能力
- 与其他音乐家合奏的经验，无论是古典重奏、爵士还是其他协作形式
从古典钢琴家到典型乐团
几年前，一名学生来找我，她有扎实的古典背景，大约是英皇六级的水平，技术良好，读谱可靠，并且从小在家庭环境中培养了对探戈的真挚热爱。她想在一个典型乐团中演奏，这是她具体而明确的目标。我注意到的第一件事，是古典训练没有给她的东西：节奏位置感。在古典音乐中，你可以倾向于乐句，随音乐呼吸，让速度有弹性。但在探戈中，节奏骨架是神圣的。班多钮琴手、低音提琴手、小提琴手，所有人都锁定在一个不能动摇的脉冲中。钢琴家必须成为这种锁定的一部分，同时又要回应独奏者在其上方所做的一切。
我们有条不紊地经历了四个级别。最初几个月是将基本编排角色和核心伴奏模式内化：马卡托（marcato）、切分音（síncopa）、云巴（yumba）。她练习直到它们完全自动化，直到她的双手可以维持节奏结构而不需要思维监督每一拍。
当我们进入第三级时，某些事情发生了变化。她不再思考伴奏模式，而是在聆听。聆听旋律空间在哪里打开，感受对位旋律可以在哪里进入而不会使主要声部拥挤，感知何时退后让沉默做工作。
大约十四个月的工作之后，她为一个当地的典型乐团试奏。她得到了那个位置。指挥事后告诉她，打动他的不是她的技术，而是她对音乐风格的感觉：她聆听的方式、她留出空间的方式，以及她让乐团中每一位其他音乐家都听起来更好的方式。
这就是探戈钢琴家的衡量标准。不是你演奏多少，而是你多好地服务于音乐和你身边的音乐家。
第一级：编排角色与功能和声
第一级同时建立两件事：音乐风格的基本编排词汇，以及使其他一切成为可能的和声基础。编排角色
探戈乐团中的钢琴可以根据编排的需要承担几种不同的角色。在第一级，重点在于主要角色：节奏支撑、和声填充和基本旋律加倍。学生必须理解每种角色何时合适，以及如何干净地在它们之间切换。
应用于探戈的功能和声
探戈和声植根于欧洲浪漫主义传统，但经过阿根廷音乐感性的过滤。半音声部进行、将减七和弦用作过渡和声、带加入张力的属和弦的特殊质感：所有这些都必须在功能上理解，而不仅仅是通过耳朵识别。
- 每日: 探戈中常见的和声进行在所有调性中：I-IV-V、ii-V-I、向主音的半音接近
- 每日: 基本编排角色：节奏、和声、旋律。在简单探戈形式上练习在它们之间切换
- 定期: 聆听：专注于钢琴在乐团中角色的经典典型乐团录音
- 定期: 简单铅谱实现：旋律加和弦符号，应用所学的编排角色
第二级：伴奏模型与抒情/节奏双重性
第二级深化第一级的所有内容，并引入定义探戈钢琴写作的特定伴奏模型。伴奏模型
每个探戈钢琴家必须掌握的主要模式：
- 马卡托（Marcato）：基本的四拍伴奏，乐团的节奏骨干
- 切分音（Síncopa）：创造前进动力和节奏张力的切分音型
- 3-3-2：探戈感觉的核心节奏位移模式
- 云巴（Yumba）：低音与和弦交替，赋予探戈特有的重量和前进驱动力
- 切分马卡托（Marcato sincopado）：马卡托和切分音的组合，为节奏织体增加复杂性
每一种都必须练习到完全自动化，从而让思维完全专注于聆听。
当伴奏模式真正内化时，钢琴家停止思考双手在做什么，开始思考音乐需要什么。
抒情/节奏双重性
这是探戈钢琴演奏最具定义性的特征之一，也是最难发展的概念之一。在任何给定的时刻，钢琴家必须同时保持两个维度：与乐团锁定并提供结构骨干的节奏维度，以及回应独奏者、随乐句呼吸、带着真诚表达意图塑造音乐线条的抒情维度。
第三级：次要旋律角色与对位旋律
第三级巩固前几个级别的所有内容，并引入将真正具有音乐性的探戈钢琴家与技术上有能力的钢琴家区分开来的更高级创意技能。创作对位旋律
探戈对位旋律不是随机的旋律想法，而是用特定标准构建的：必须补充主要旋律而不与之竞争，必须与伴奏和声一致，必须感觉像是风格的自然延伸。
探戈钢琴家被认为是装饰音和围绕音（enclosures）的大师，即从上方和下方接近目标音符的方式。这种词汇在bebop爵士中同样是基础性的，在Piano Tree的专项训练包中有深入覆盖。爵士和探戈装饰音之间的联系并非偶然：两种传统对相似的旋律问题发展出了相似的解决方案。
在乐句之间演奏
探戈钢琴演奏最具特色的特征之一是主要旋律乐句之间的空间里发生了什么：简短的旋律想法、和声色彩、填充沉默而不使其拥挤的节奏型。培养对此的直觉，知道何时演奏、演奏什么，以及同样重要的，何时保持沉默，是第三级工作的主要重点。
第四级：即兴编排
第四级是所有学过的东西变得真正具有创造性的时刻。这一级的目标是能够拿到任何一首探戈，只知道旋律和和声，然后为钢琴独奏或伴奏实时编排，听起来好像编排是事先写好的一样。
当你到达第四级，你不再是在演奏探戈，而是在用探戈思考。这门语言已经成为你自己的。
- 定期: 仅从铅谱实时完成完整探戈的钢琴独奏编排
- 定期: 合奏演奏：在与其他音乐家合作的情境中应用所有四个级别，回应他们的演奏
- 定期: 聆听和分析：转录或分析录音中特定的钢琴编排
- 持续: 曲目建设：积累每种风格和时期的探戈工作曲目
为什么视奏是不可或缺的
在专业的探戈环境中，视奏不是一种理论技能，而是每天实际需要的能力。探戈音乐家使用两种类型的材料：详细规定编排每个细节的完整记谱乐谱，以及只给出旋律和和弦符号、将实现完全留给演奏者的铅谱。探戈钢琴家必须对两者都同样自信。
在排练中，探戈钢琴家经常遇到新材料，并被期望从第一次读谱就以演出速度演奏。能够做到这一点而不拖慢乐团，是专业基线期望。
Piano Tree 通过在各种风格和难度级别的结构化日常练习建立这种流畅度。对于探戈学生来说，铅谱实现格式和围绕音专项训练包与本文描述的技能直接相关。Piano Tree如何支持探戈发展
Piano Tree训练路径的几个要素与探戈钢琴家的发展直接相关。视奏图书馆建立了专业探戈演奏所需的流畅度。和声训练建立了探戈路径第一级所需的和声基础。围绕音专项训练包发展了对探戈和bebop同样基础的装饰词汇。
探戈钢琴之路漫长且真正具有挑战性。对于想要通过Victor Nocelli教授的专项在线课程深入探戈钢琴的学习者，请访问 Tango Piano Secrets。课程详细涵盖了本文所描述的四级教学方法。，但其中每个阶段都有音乐上的趣味，而你在路上发展的语言，节奏精确性、室内乐聆听、即兴编排，都会直接迁移到你将要工作的所有其他音乐情境中。 用Piano Tree建立探戈钢琴所需的视奏和和声基础本文是Piano Tree职业道路系列的一部分。探索其他专业方向：爵士钢琴之路、作曲家之路、教堂钢琴家之路，以及如何成为钢琴老师。